De Entelequias y Quimeras

“La línea recta es redonda y circular el camino que va de un punto a otro “ Fernand Leger

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Facebook Eduardo Olascuaga Monfort

La intención de estos trabajos busca recrear el tono y atmosfera en el que transcurren los eventos en la narrativa de Beckett, del hilo argumental que liga los sucesos generados por Molloy, tanto como los que accidentalmente se cruzan en su camino determinando reacciones y decisiones difícilmente explicables desde la lógica o la racionalidad más básica. Estos, sostenidos por el discurso interior del personaje que haciendo un extensivo uso del tiempo y paciencia del lector se lanza en análisis, interpretaciones y explicaciones regidas por una meta-lógica subordinada a una falacia ineficaz, deliberadamente torpe, este hilo argumental decía, se constituye en un corto viaje a los límites del orden con el caos, de la seguridad de la luz con la oscuridad ominosa de lo inexplicable. Los razonamientos absurdos de Molloy no son aparentemente sino parodias de la representación lógica que permite al universo humano convivir con el universo real gozando de los mínimos de paz y calma que ese frágil paraguas ideológico puede proporcionar. Así, desde el mundo de Molloy probablemente los otros se ven como zombies obedientes a un mandato, una “lógica” inexplicable y ajena al destino humano real. Percibimos el desprecio pasivo, casi cortés del personaje por el denso tejido de reglas, obligaciones, y afanes que le rodea, mundo del que se ha retirado deliberadamente en tiempos lejanos, desprecio decía, casi igualado por la repugnancia que le inspira su cuerpo, su pasado y su posible futuro que percibe como un calvario innecesario al que previsiblemente deberá transitar. De este modo las limitaciones marginalizantes del personaje, su parodia argumental, como un espejo, nos devuelve una imagen invertida, denigrada de esa “normalidad” obediente . En la narrativa, el mundo social que rodea a Molloy pertenece a un fondo homogéneo, uniforme y agrisado del que los personajes no se pueden despegar . La sucesión de eventos que atraviesa el personaje podrían leerse como crónicas de un distanciamiento de ese entorno una vez perdidos o deliberadamente abandonados los códigos que le permitían operar en coherencia con su cultura. Hija del existencialismo, la literatura del absurdo sitúa a sus personajes en la desesperanza, en la sinrazón y sin sentido de su condición y entorno, pero sin dotarlos de la lúcida madurez filosófica que otorgaría un realismo inteligente. Quizás también encontremos en Molloy una reflexión no argumentada sobre la libertad, no sólo la asumida como sentencia, con la que el personaje convive con el mismo desinterés indolente con que valora su tiempo, sino otra, subyacente a su “marginalidad” y apenas legible, operando en el registro de un murmullo inaudible, que quizás nos invite a revisar la noción de libertad en un estado existencial reducido, acotado a límites básicos y primarios, anclada a nuestra biología y a lo humano pre racional que aún nos habita. Eduardo Olascuaga

Atavisms 8 de Abril al 8 de Mayo CSV Nueva York

ATAVISMOS Alianza Francesa 28.04 - 27.05 2011





Disidencia y los guardianes mentales autoelegidos

130x130 cms tela





La ilusión de invulnaribilidad

y la creencia en la moralidad inherente al grupo

130x130 cms. tela





A través de las conductas atávicas vivas y activas en nosotros, hablan y

expresan nuestros primeros abuelos, reptiles, aves y simios.

Acrílico sobre tela 260x140





Tabú e insumisión ante el colectivo tribal : estado prevaricante y desobediencia civil. Acrílico sobre tela, 260x140 cms.





Flautista de Hamelin : populismo e indolencia de la razón

Acrílico sobre tela, 260x140 cms.









Alegoría de la fortuna esperada

Burbuja económica y comportamiento de rebaño

Acrílico sobre tela, 260x140 cms.





Territorio 260x140 cms. acrílico sobre tela.





Elegía para un condenado a muerte

Tribunal popular

Tela 250x130 cms.



Muestra Atavismos


Alianza Francesa 28.04 - 27.05 curaduría J. Abbondanza







Esta serie de trabajos constituidos por diez estudios en acrílico sobre tela , roza sólo dos aspectos del vasto mundo de los atavismos. He elegido el pensamiento grupal y el instinto tribal-territorial. El primero que nos ha llevado y seguirá llevando a comportamientos colectivos aberrantes, el comportamiento de rebaño en el que cesan o paralizan las funciones inherentes a la conciencia individual y su visión crítica, y sus mas visibles expresiones sociales : la turba, el comportamiento irracional e impredictible de la multitud exaltada , el populismo, el fanatismo doctrinario, las burbujas inmobiliarias y financieras, las modas, etc. y el segundo que opera asociado con el primero en sus fases extremas, explica la mayor parte de las causas de guerra y exterminio ( sin entrar en colisión con las causas económicas que las determinan y que tampoco escapan al dominio de los mandatos atávicos ).



El sentido atávico tribal y el territorial propendrá a que identifiquemos la disidencia con el enemigo, la diferencia con el peligro y busquemos en la uniformización ( cultural, doctrinaria, racial, religiosa, étnica etc.) la seguridad del grupo, tribu o nación.



La voluntad de estos trabajos en cuanto estudios, ha sido prefigurar obras, cumpliendo con la función de bocetos acabados pero sin alcanzar la ejecución y culminación de las obras a que aluden.

Es probablemente debido al sentido urgente de comunicar estos contenidos así como mi tendencia a contar cosas a través de imágenes, o de narrar visualmente, de mi antigua devoción por el comic y la historieta, que he decidido exhibir esta serie en una fase preparatoria sin esperar al desarrollo completo de una necesaria gramática estética que preveo compleja y difícil por lo ambicioso y complejo del asunto tratado ( tarea que probablemente postergue indefinidamente ).







Serie Los Constructores Noviembre 2009



El asunto que explora esta serie, la construcción, la labor creativa origen de la concepción y ejecución de edificios y estructuras, pretende ante nada constituirse en modesto homenaje a sus protagonistas, arquitectos e ingenieros, peones u oficiales responsables de la construcción del perfil urbano e industrial que habitamos.



Sin embargo y al margen de la admiración que esta labor despierta en el autor, la intención de estos trabajos es encontrar en la actividad de los constructores, los rastros y signos de otra, más universal, que alienta en toda labor creativa, vinculando todas las áreas del trabajo humano.



Entiendo que la construcción de estructuras desafiantes de la gravedad, la elevación, la conquista de la altura, son metáfora y emblema del anhelo y tendencia que ha marcado a nuestra especie , actividad en la que la razón y la aventura marchan juntas.



Si el argumento de la serie exhibe edificaciones imposibles y fantasiosas, pretendo que el tema nos acerque a la dimensión épica que alienta y vive incluso en el trabajo humano más modesto, pieza y parte de un edificio en el que directores, proyectistas, obreros y técnicos son embellecidos por esa audaz cabalgata de cálculo, tenacidad y arte que gobierna su quehacer diario.



Estos trabajos los dedica su autor a la memoria del maestro Fernand Leger.



Muestra realizada en la Alianza Francesa con curaduría de Nelson Di Maggio. Noviembre 2009







Eduardo Olascuaga

Los Constructores

Serie Los Constructores

El asunto que explora esta serie, la construcción, la labor creativa origen de la concepción y ejecución de edificios y estructuras, pretende ante nada constituirse en modesto homenaje a sus protagonistas, arquitectos e ingenieros, peones u oficiales responsables de la construcción del perfil urbano e industrial que habitamos.

Sin embargo y al margen de la admiración que esta labor despierta en el autor, la intención de estos trabajos es encontrar en la actividad de los constructores, los rastros y signos de otra, más universal, que alienta en toda labor creativa, vinculando todas las áreas del trabajo humano.

Entiendo que la construcción de estructuras desafiantes de la gravedad, la elevación, la conquista de la altura, son metáfora y emblema del anhelo y tendencia que ha marcado a nuestra especie , actividad en la que la razón y la aventura marchan juntas.

Si el argumento de la serie exhibe edificaciones imposibles y fantasiosas, pretendo que el tema nos acerque a la dimensión épica que alienta y vive incluso en el trabajo humano más modesto, pieza y parte de un edificio en el que directores, proyectistas, obreros y técnicos son embellecidos por esa audaz cabalgata de cálculo, tenacidad y arte que gobierna su quehacer diario.

Estos trabajos los dedica su autor a la memoria del maestro Fernand Leger.



Eduardo Olascuaga

Serie "Los Ocios": Enero en Montevideo o Veraneando en casa.

Lo trivial del argumento que alienta estos trabajos, el verano en casa, la superflua frustración cultural de no asistir a la obligada cita estival en algún punto de la costa, es la excusa y escenario para otra experiencia sin duda de mayor hondura.
Nuestro personaje, rezagado en la ciudad vacía está acotado a la azotea y la ducha para enfrentar los rigores estivales.
Si este es el argumento, el tema nos relaciona con la dosis de estoicismo necesaria para encontrar armonía y sosiego en un entorno de adversa aridez.
Asistir con expectante entusiasmo y morosa fruición al lerdo transcurso del largo día de verano, al tiempo estancando en el llano del mediodía, al pozo de las siestas interminables, la corta euforia de los tragos antes de las comidas o la esperada frescura del anochecer que no termina de enfriar el hormigón ni el asfalto.
En definitiva, días de ocio en casa, que quizás encierren la oportunidad para descubrir el placer allí donde no es visible. Carpe diem.

Eduardo Olascuaga

Muestra realizada en el MAC en Abril del 2009 con presentación de Clever Lara

EL SUEÑO
AJENO A LAS PALABRAS QUE LEÍA, EXTRAVIADO EN LA SOMNOLIENCIA, SU MENTE FABRICABA FANTASTICOS PROYECTOS. . .





LA TARDE
VUELTO A CASA, SE ABALANZÓ A SU REFUGIO CON FURIOSA AVIDEZ POR RECUPERAR EL DÍA PERDIDO.
PERO ENSEGUIDA CAYÓ EN UN PROFUNDO SUEÑO





LA VISTA
INSTALÓ CON MOROSA FRUICIÓN LOS ELEMENTOS DE LA ESCENA : TRAGOS, LA BUTACA PLAYERA , ROPA CÓMODA Y ABRIÓ LA VENTANA DE PAR EN PAR . . .





LA BUTACA
CON EL VASO FRÍO EN LA MANO, EL SOL ABRASADOR EN LA PIEL, INICIO UN DESORDENADO, INDULGENTE REPASO DE SUS ÚLTIMOS ACIERTOS Y LOGROS







10 AM., EL SOL SUAVE, EL AIRE INMÓVIL Y EL PERIODICO A ESTRENAR, TODO PROMETÍA UN DÍA DE ORDENADO PLACER… . .